Is Cannes Still the Kingmaker for Oscar Hopefuls in 2026?
2026年にカンヌはまだオスカー候補の「神頼み」場所なのか?

2026年の映画祭シーズンは、カンヌとヴェネチアの間で大作映画を巡る激戦になる見込みだ。しかし、興行収入が芳しくない今、派手な初上映が本当にオスカーへの道を開けるのだろうか?スチーブン・スピルバーグ、ドゥニ・ヴィルヌーヴ、そしてついにトム・クルーズまでもが、映画祭のあり方を変えかねない作品を準備中だ。しかし肝心なのは、ネットフリックス独占のデヴィッド・フィンチャーの『クライフ・ブース』続編のような作品が、カンヌのレッドカーペット禁止ルールを巧みに回避しながらゲームそのものを変えつつある点だ。
真の問題は名声だけではなく、映画祭がまだ世の中の注目を動かせるかどうかだ。観客層が分断され、ソーシャルメディアの騒音が批評家の高評価をかき消す中、かつての『映画祭→オスカー』という流れは限界を迎えている。だが正直に言おう。ティモシー・シャラメがクロワゼットを歩けば、世界は彼を見る。作品がひどく失敗してもだ。
事実を受け入れるべきだ。カンヌはもはや出発点ではなく、戴冠式の場だ。映画会社が作品を提出するのは審査のためではなく、上映会という名の宣伝イベントを開いているだけだ。
随分と皮肉っぽいね?カンヌにはまだ文化的な瞬間を作る力がある。イニャリトゥとクルーズが一緒に初上映なんて?それは企業の芝居じゃない。歴史だ。
歴史? それともシャンパン無料のプレス写真会? コレエダの静かな邦画がトム・クルーズのプライドよりも多く売れるようになってから、カンヌの文化的な影響力を信じるよ。
本当の勝負はクロワゼットの外で行われている。ネットフリックスやアマゾンはカンヌの承認を乞うていない。彼らは全世界の視聴者を相手に自らの帝国を築いているのだ。配給網を自ら持っているのに、なぜフランスの批評家の承認を必要とする?
皆、本質を見失っている。『1949』や『パラレル・テイルズ』のような映画はオスカーを追いかけていない。真実を追いかけているのだ。カンヌはまだそれを受け入れている。ネットフリックスの資金では、あの神聖な空間を再現できない。
神聖な空間? それは、まだヨーロッパが自分たちに注目していると思っている監督たちのための、ベルベットロープ張りの自我満足旅行だ。
私はただイニャリトゥとクルーズの映画を見たいだけ。誰もがカンヌとツイッターの戦争にうんざりしていることに同意しない?
疲れさせられる? そうかもしれない。だがクロワゼット以外に、映画の未来が火花散らすように感じられる場所があるか?