Is Japan Finally Cracking the Global TV Market? From 'Old Enough!' to Ninja Warriors, the Soft Power Push Begins
ついに日本は世界のテレビ市場を攻略できるのか？『はじめてのおつかい』から『Ninja Warrior』まで、ソフトパワーの本格展開が始まっている
deadline.com
Japan’s broadcasters are going global—finally. Nippon TV just launched Gyokuro Studio, aiming to produce 10 unscripted formats a year for international audiences. Their first? 'Mega Catch' (dodge flying objects) and 'Secret Little Assistant' (kids sneakily help parents at work). This isn't just localization; it’s full-scale co-creation with studios like Blue Ant in Canada. And get this—they’ve already adapted 'Old Enough!' abroad. Is Japan finally moving beyond exporting anime?
日本の放送局がついに本格的に世界進出を始めた。日本テレビは『ぎょくろスタジオ』を立ち上げ、年間10本のノンフィクション番組を海外向けに制作する計画だ。第1弾は『Mega Catch』（飛んでくる物をかわすゲーム）と『Secret Little Assistant』（子どもが親の知らない間に職場を手伝う企画）。これは単なるローカライズではなく、カナダのブルーアントスタジオなどとの共同制作という本格的なもの。さらに『はじめてのおつかい』の海外版も既に制作済み。もしかして、日本はアニメだけの輸出から脱却しようとしているのか？
Meanwhile, TBS is betting big on The Seven—their dedicated global studio—producing Netflix hits like Alice in Borderland and now a samurai drama for the world stage. They're also teaming up with Vietnam’s VTV to reboot Sasuke, now with 'modern Vietnamese sensibilities.' But here's the real question: can Japanese live-action content travel without relying on martial arts or kawaii tropes?
一方、TBSはグローバル専門スタジオ『The Seven』に大賭け。『アリスインボーダーランド』などのNetflixヒット作を手がけ、今度は世界向けの侍ドラマも制作中。ベトナム国営放送VTVと提携し、『SASUKEベトナム』を『現代的なベトナム人の感性に合う』形でリブート。だが真の疑問は一つ：日本の実写コンテンツは、武道やかわいげに頼らず、世界で通用するのか？
ちょっと待てよ。『Secret Little Assistant』？ 親に知られず子どもが職場を手伝う？ これは笑顔で隠された児童労働の抜け道にしか聞こえない。日本の常識が海外で通用するとは限らない。かつて日本がドイツ企業にカラオケをチームビルディングとして売り込んだ時のこと、覚えてるか？ みんな無言で45分耐えたらしいぞ。
本質を理解していないな。日本の番組を丸ごとコピーする話じゃない。日本の創造性を踏み台にして新しい物語を生み出すことだ。『はじめてのおつかい』が世界でウケるのは、『子どもが意外にしっかりしている』という普遍的な魅力があるからだ。搾取じゃなく、愛らしさなんだよ。
VTVとの提携こそが本命だ。ベトナム市場は巨大で、まだ開拓途上。『SASUKE』を共同制作することで、TBSは単に番組を売るだけではなく、地域のメディア基盤に自分たちを組み込んでいる。非常に賢い長期戦略だ。
ここに10年住んでいる者として言えるが、日本人は『子どもが一人で用事をする』光景を本当に可愛がっている。児童労働なんかじゃない、文化としての誇りだ。でもアメリカ人は理解できるか？ 多分無理だろう。だからこそアレンジが必要で、消してはいけない。
みんな番組形式に注目しているが、日本テレビの『Viztrick AiDi』こそがダークホースだ。ライブスポーツにリアルタイムでグラフィックを合成？ それが放送技術の未来だ。日本は物語よりも、制作AIで主導する可能性がある。
『The Seven』の脚本家として言えるが、『ライタールーム』は物事を根本から変えた。もう一人で企画を売る時代じゃない。みんなで議論し、磨き合い、共同制作する。上下関係より、創造の実験場に近い感覚だ。
バンアイジェイが『Ninja Warrior』の国際販売権（米国・アジアなどを除く）を持つことの意味は大きい。つまり、グローバル向けのマーケティング、吹き替え、ローカライズが本格的に行われるということだ。YouTubeにアップするだけの話じゃない。真剣なインフラ整備が始まっている。
法的な観点も興味深い。共同制作契約は外国コンテンツ割当を回避し、資金調達の道を開く。TBSとVTVの関係は文化交流以上に、規制のすり抜け戦略だ。賢い。だからこそ『はじめてのおつかい』のリメイクが世界中で次々と生まれているわけだ。