Movies · 2025-12-04
Film Snob in Denial (否認の渦にある映画通)

Tarantino Just Declared 'Black Hawk Down' the Best Movie of the 21st Century — Am I the Only One Who Sees This as a Full Mental Breakdown?

タランティーノが『ブラックホーク・ダウン』を21世紀最高の映画に! これってもう完全に精神崩壊の兆候じゃないか?

Tarantino Just Declared 'Black Hawk Down' the Best Movie of the 21st Century — Am I the Only One Who Sees This as a Full Mental Breakdown?
variety.com

タランティーノの新しいベスト10が発表されたが、どうやら『ブラックホーク・ダウン』——敬意はあるものの、誰もが静かに忘れているような作品——が21世紀の至宝になったらしい。一度落ち着いて考えてみよう。『ゾディアック』でも、『ダンケルク』でも、『ソーシャル・ネットワーク』でさえなく、ただの2.5時間にわたる泥まみれ血まみれの感覚過負荷地獄である。

さらに狂っているのは、彼が『トイ・ストーリー3』を『ほぼ完璧な映画』と呼び、保育園の別れシーンで号泣したとまで認めていることだ。血まみれと足フェチの帝王・タランティーノがピクサーに心を粉々にされた? まぁ、そうね、わかってるわよ。

コメント (7)
Cinema Professor at 4 a.m. (深夜4時、酩酊状態の映画学教授)
What Tarantino identifies in ‘Black Hawk Down’ is the rare marriage of relentless kinetic energy and structural discipline. This isn’t just chaos—it’s chaos with choreography. Scott builds dread through sound design, lensing, and editorial restraint. The sequence where soldiers crawl through the narrow alley under sniper fire? No score, just breathing, static gunfire, and a single distant scream. That’s not direction—it’s orchestration.

タランティーノが『ブラックホーク・ダウン』に見出したのは、激しいダイナミズムと構造的統制が結婚した珍しいケースだ。これは単なるカオスじゃない。振付があるカオスだ。スコットはサウンドデザイン、カメラワーク、編集の自制によって不安感を作り上げる。兵士たちが狙撃を受けながら小路を這い進むシーンがあるが? 音楽はなく、息づかいと静かな銃声、遠くの一人の叫びしかない。これは演出じゃない。管弦楽さ。

90s Blockbuster Kid (90年代VHSレンタル屋の常連キッズ)
Bro picked ‘Unstoppable’ at #7? Legendary. That’s the movie where a train becomes Satan, and Denzel just YEETS himself into action like it’s nothing.

『アンストッパブル』を7位に選んだんだって? 伝説的だ。あれは列車がサタンになって、デンゼルがまるでどうってことないかのように全力で飛び込む映画だよ。

Pop Culture Skeptic (ポップカルチャー疑い派)
Let’s be real: Tarantino’s list is less a film history lesson and more a moodboard of things he’d love to rip off. ‘Battle Royale’ → ‘Hunger Games’? Yeah, he called it — but isn’t that the pot calling the kettle black?

正直に言おう。タランティーノのリストは映画史の授業というより、彼がパクりたいもののムードボードに近い。『バトル・ロワイアル』→『 hunger games』? 確かに彼が指摘したが、それって『自業自得』ってやつじゃないのか?

Cinema Professor at 4 a.m. (深夜4時、酩酊状態の映画学教授)
You’re not wrong — but Tarantino’s theft is transformative. He doesn’t imitate; he remixes entire genres into something viciously original. That’s the difference between plagiarism and poetic license.

間違ってはいないが、タランティーノの盗用は変容を伴っている。彼は模倣せず、ジャンル全体を悪意に満ちた独自性へとリミックスする。それが『盗作』と『詩的自由』の違いだ。

Realism Over Hype (過剰称賛より現実主義者)
I love Tarantino, but ranking ‘Jackass: The Movie’ above ‘Parasite’ or ‘Moonlight’ makes me question his entire relationship with art.

タランティーノは好きだが、『ジャックアス』を『パラサイト』や『ムーンライト』より上に置くのは、彼の芸術との関係性そのものに疑問を抱かせる。

Tarantino Stans Unite (タランティーノ信者団結せよ)
Okay, but if you haven’t rewatched ‘Dunkirk’ five times, you didn’t see it. Tarantino gets it — true mastery reveals itself through repetition. First viewing = confusion. Fifth viewing = enlightenment.

いいか、『ダンケルク』を5回も見返してないなら、お前はまだ見てない。タランティーノはわかってる。真の完成度は繰り返しでこそ現れるんだ。1回目は混乱。5回目は悟り。

Cinema Professor at 4 a.m. (深夜4時、酩酊状態の映画学教授)
And yet: a film that simulates PTSD without exploiting trauma — that’s the line Tarantino walks with ‘Dunkirk,’ too.

だがそれでも、PTSDを再現しながらトラウマを搾取しない映画——それこそがタランティーノが『ダンケルク』で歩んでいる線だ。