Is Florence Welch’s New Album a Triumph of Theatrical Power or a Cry for Help?
Ist Florence Welchs neues Album ein Triumph theatralischer Kraft – oder ein Hilferuf?
Florence + the Machines neues Album, Everybody Scream, beginnt nicht mit einem Lied, sondern mit einem Schrei – und zwar fühlt es sich weniger an wie eine Aufführung, vielmehr wie eine kathartische Entladung. Die Horrorfilm-Orgel, der singende Chor, die Glam-Rock-Beats, ersetzt durch urtümliche Rufe von 'Tanzt!', sind nicht nur Rock – es ist darstellerische Kunst, zur Waffe des Klangs umfunktioniert.
Welch verwandelt Ruhm in eine gothische Oper – schön, exzessiv und erschöpfend. Sie schwelgt in Kontrolle über das Publikum ('atemlos und bettelnd und schreiend'), singt aber gleichzeitig davon, blutend und gebrochen auf der Bühne zusammenzubrechen. Es ist ein Wechselspiel zwischen götzenhafter Verehrung und existenziellem Absturz. Und ja, sie wird immer noch von Kendrick gesampelt und von Beyoncé gelobt. Doch diesmal klingt der Applaus eher nach Druck.
Die Art, wie Welch Aaron Dessner als Co-Produzentin nutzt, aber hier komplett seinen Stil des 'leisen Indie-Folk' untergräbt, ist meisterhaft. Es ist wie ein Landschaftsmaler, der für ein Kriegs-Panel beauftragt wird – und es funktioniert. Sie nimmt seine zurückhaltende Intensität und wandelt sie in etwas Chaotisches und Großartiges um.
Ich habe diesen Zyklus schon oft gesehen. Die Bühne wird zur Zuflucht, dann zum Gefängnis. Man gibt alles in der Performance, bricht danach zusammen und fragt sich, warum das Leben abseits der Bühne so leer wirkt. Welch singt nicht nur – sie kartographiert eine psychologische Sucht.
Ist das ganze Album also nur ihr Geschrei, weil Leute immer noch ihre Musik rezensieren? Alter, die Olympischen Spiele 2024 haben ihr nicht erlaubt, das Feuer zu entzünden, und sie ist immer noch sauer?
Erinnert ihr euch, wie Kritiker einmal ihren 'übertriebenen' Stil verspottet haben? Jetzt ist sie das Vorbild einer ganzen Generation: Chappell Roan, Ethel Cain, The Last Dinner Party. One of the Greats ist nicht nur ein Ohrwurm – es ist ein Mittelfinger an die Musikpresse der 2000er.
Alter, als er 'Mittelfinger' sagte, hab ich meinen Tee verschüttet. LMAO
Der Kontrast zwischen 'You Can Have It All' und 'Music by Men' ist brutal. Das eine ist eine Wand aus Lärm, das andere nur Stimme und Gitarre. Es ist kein Maximalismus um seiner selbst willen – es ist Drama mit Präzision. Man spürt die Spannung in der Mischung.
Es ist zutiefst menschlich, wie sie künstlerische Anerkennung mit Selbewert gleichsetzt. Die Zeile 'es gibt nicht viel Applaus' abseits der Bühne trifft ins Mark. Wenn deine Identität auf Performance basiert, fühlt sich Normalität wie Löschung an.